I libri dei creator non sono più una presenza marginale negli scaffali. La classifica italiana della saggistica di giugno 2026 offre un dato difficile da ignorare: Snack Club. Operazione K è secondo, mentre The Breakfast Club. Segreti per un’estate perfetta occupa il quarto posto.
Entrambi sono pubblicati da Mondadori Electa nella collana Webstar e riescono a competere con autori come Concita De Gregorio, Serena Dandini, Mario Calabresi, Alberto Angela e Paolo Crepet. Snack Club raggiunge un indice di 39,27, mentre The Breakfast Club arriva a 28,60.
Non basta però liquidare il fenomeno dicendo che gli influencer hanno molti follower. Il passaggio dal video di pochi secondi a un prodotto editoriale da quasi venti euro richiede qualcosa in più: una community riconoscibile, personaggi già familiari e soprattutto libri progettati come estensioni dell’esperienza social.
Snack Club secondo nella classifica di giugno
Snack Club. Operazione K è il caso più evidente. Nella graduatoria di giugno si trova al secondo posto, dietro soltanto a Magnifica humanitas di Leone XIV. Una posizione particolarmente significativa considerando la distanza tra i due prodotti: da una parte un’enciclica dedicata alla persona umana nell’epoca dell’intelligenza artificiale, dall’altra un’avventura costruita intorno a un gruppo nato sui social.
Il libro parte dalla scomparsa di Amadou. Gli altri membri dello Snack Club devono ricostruire le prove affrontate dall’amico e completare una mappa, dando così inizio alla cosiddetta Operazione K. La scheda ufficiale Mondadori Electa di Snack Club presenta un volume di 208 pagine, pubblicato nella collana Webstar e proposto a 17,90 euro.
Il punto è proprio questo: non viene venduta semplicemente la notorietà dei protagonisti. Il pubblico ritrova nel libro un universo già conosciuto, con dinamiche di gruppo, linguaggio e personaggi che esistevano prima dell’arrivo in libreria.
The Breakfast Club è già diventato un piccolo franchise editoriale
Ancora più interessante è il caso del Breakfast Club. Segreti per un’estate perfetta non rappresenta il debutto editoriale di Viola Silvi, Cristiano Borsi e Fabio Ferrucci, ma un nuovo tassello di un progetto che ha già prodotto diversi volumi.
Nel 2025 erano usciti The Breakfast Club e The Breakfast Club. Niente è come sembra. Quest’ultimo era riuscito a raggiungere l’ottavo posto della classifica generale dei libri più venduti a novembre 2025, confrontandosi quindi direttamente con bestseller di narrativa firmati da Antonio Manzini, Donato Carrisi, Dan Brown e Ken Follett.
Segreti per un’estate perfetta cambia ancora formula. Non è soltanto una storia: contiene test, giochi, sfide, enigmi, oroscopi e spazi da completare. Il lettore può confrontarsi con i componenti del gruppo, individuare il proprio possibile migliore amico e partecipare simbolicamente alla vita del Breakfast Club.
Mondadori Electa descrive Viola, Cristiano e Fabio come giovanissimi TikToker seguiti dalla Gen Z e dalla Gen Alpha. Il volume conta 224 pagine e costa 17,90 euro. ([Electa Mondadori][3])
Il libro non sostituisce il social: permette di entrarci dentro
Qui emerge una delle ragioni principali del successo. Per molti lettori più giovani il libro non è un’alternativa al contenuto digitale. È un modo diverso di partecipare alla stessa community.
Il creator tradizionale parla a un pubblico che lo conosce già, ne riconosce battute, amicizie, conflitti e linguaggio. L’editore non deve necessariamente presentare da zero personaggi e universo narrativo: può trasformare quell’immaginario in un oggetto fisico che il fan conserva, compila e condivide.
Segreti per un’estate perfetta mostra bene questa trasformazione. Il lettore non riceve soltanto qualcosa da leggere, ma viene invitato a scrivere, fare test, ricordare le proprie vacanze e scoprire a quale membro del gruppo assomiglia. La relazione normalmente vissuta attraverso lo schermo diventa partecipazione editoriale.
Webstar: Mondadori pubblica creator da oltre dieci anni
Il successo del 2026 non nasce dal nulla. La collana Webstar di Mondadori Electa è dedicata da anni ai personaggi del web e oggi contiene libri molto diversi tra loro: romanzi, diari, manuali, racconti autobiografici, libri-gioco e progetti costruiti intorno alle community digitali.
Nel catalogo attuale compaiono, oltre a Snack Club e Breakfast Club, creator come Jacopo Aquila, Camilla De Pandis, Lollo Lacustre, Doggodaiily, Alberto Tozzi e Paky TWC. La pagina ufficiale della collana Webstar permette di vedere quanto ormai sia articolata questa parte della produzione editoriale.
La strategia ha radici almeno nel decennio scorso. Nel catalogo compare Matt&Bise, pubblicato nel 2015, quando YouTube e Facebook erano ancora piattaforme centrali per la generazione di creator precedente a TikTok.
È cambiata la piattaforma dominante, dunque, ma non il principio: individuare personalità capaci di creare un rapporto continuativo con il pubblico e trasferire quella relazione dalla rete alla libreria.
Follower non significa automaticamente copie vendute
Sarebbe però semplicistico sostenere che milioni di visualizzazioni producano automaticamente bestseller. Un follower non equivale a un acquirente e una visualizzazione richiede un impegno infinitamente inferiore rispetto all’acquisto di un libro da 17,90 euro.
Il risultato dipende quindi dalla qualità del rapporto con la community e dalla capacità di costruire un prodotto adatto a quel pubblico. I progetti che funzionano meglio non sembrano limitarsi a mettere il volto di un influencer sulla copertina: cercano di riprodurre l’esperienza per cui quel creator viene seguito.
Il Breakfast Club parla di amicizie, gelosie, amori e appartenenza al gruppo; il libro utilizza esattamente gli stessi elementi. Snack Club costruisce invece un’avventura collettiva in cui l’amicizia diventa la regola fondamentale. Il prodotto editoriale mantiene quindi la promessa fatta dal contenuto digitale.
Gen Z e Gen Alpha comprano anche oggetti fisici
Il fenomeno mette inoltre in discussione l’idea secondo cui le generazioni cresciute con smartphone e TikTok sarebbero inevitabilmente lontane dal libro cartaceo. In realtà, il digitale può diventare proprio il luogo in cui nasce il desiderio di possedere un oggetto fisico legato alla propria community.
Non necessariamente quel pubblico arriva al libro attraverso i percorsi tradizionali della critica, delle recensioni o dei consigli dei librai. Può arrivarci perché segue quotidianamente una persona, conosce già i protagonisti e vuole prolungare offline quella relazione.
È un meccanismo diverso da BookTok, dove creator che parlano di letteratura possono rilanciare romanzi scritti da altri. In questo caso è il creator stesso a diventare proprietà editoriale: il suo mondo, i suoi personaggi e la sua community costituiscono il punto di partenza del libro.
Pera Toons dimostra che il fenomeno può superare la nicchia
Il dato di giugno non è isolato. Ad aprile 2026 Pera Toons aveva conquistato addirittura il primo posto della classifica generale con Il gioco delle risate. Alessandro Perugini aveva già costruito una community di milioni di follower e un catalogo capace di vendere milioni di copie.
Nella nostra analisi della classifica dei libri più venduti ad aprile 2026 avevamo evidenziato proprio l’anomalia apparente: un libro-game destinato dai sette anni in su era riuscito a guidare la graduatoria generale, non una classifica riservata ai bambini.
A maggio, inoltre, nella top 10 generale compariva Tears on my pen drive di Karim B., autrice cresciuta tra Wattpad e TikTok prima della pubblicazione tradizionale. Anche in quel caso il percorso digitale aveva preceduto e alimentato quello editoriale.
Perché sono nella classifica della saggistica?
Resta una curiosità: perché Snack Club e The Breakfast Club compaiono nella categoria Saggistica divulgativa, accademica, professionale insieme a un’enciclica, Alberto Angela, Mario Calabresi e Serena Dandini?
La presenza in quella graduatoria non significa che questi libri siano saggi nel senso tradizionale del termine. Le classificazioni commerciali e bibliografiche utilizzate per organizzare il mercato possono raggruppare prodotti molto eterogenei, soprattutto quando un libro mescola racconto, attività, diario, giochi e contenuti legati a personaggi reali.
È proprio questa convivenza a rendere interessante la classifica di giugno: al secondo posto troviamo un’avventura nata da una community online, al terzo Concita De Gregorio, al quarto un activity book firmato da TikToker e al quinto Serena Dandini. Più che una fotografia di un unico genere, è un’immagine della trasformazione del consumo editoriale.
Dai social alla libreria: perché il modello funziona
Snack Club e Breakfast Club hanno alcuni vantaggi che un autore esordiente tradizionale raramente possiede. Partono con personaggi già conosciuti, un pubblico raggiungibile direttamente, un linguaggio collaudato e canali attraverso cui raccontare ogni fase dell’uscita.
- Una community costruita prima della pubblicazione
- Personaggi già riconoscibili per il pubblico
- Promozione diretta attraverso TikTok, Instagram e altri social
- Libri progettati come estensione dei contenuti online
- Formati interattivi con giochi, test, diari e sfide
- Forte senso di appartenenza al gruppo
- Possibilità di trasformare il libro in un oggetto da collezionare e condividere
Per l’editore questo riduce almeno una delle incognite tipiche del lancio: non bisogna trovare da zero un pubblico potenzialmente interessato. La vera sfida consiste nel convincere quella community che il libro offra qualcosa che un video gratuito non può dare.
E i dati di giugno suggeriscono che, almeno per questi due progetti, il passaggio ha funzionato. Snack Club è secondo e The Breakfast Club quarto in una graduatoria popolata da alcuni dei nomi più riconoscibili dell’editoria italiana.
Non è la fine dei libri: è un altro modo di arrivarci
Si potrebbe leggere il successo dei creator come una sottrazione di spazio agli scrittori tradizionali. I dati raccontano però anche un’altra possibilità: persone molto giovani, cresciute in un ecosistema quasi completamente digitale, stanno comunque entrando in libreria e acquistando prodotti cartacei.
Il percorso è semplicemente cambiato. Per alcuni lettori il punto di partenza non è più una recensione, il consiglio dell’insegnante o il nome dell’autore visto sul giornale. È un video apparso nel feed, seguito da centinaia di altri contenuti fino alla formazione di una relazione con una community.
La classifica di giugno 2026 dimostra soprattutto questo: social e libri non sono necessariamente concorrenti. Quando l’editoria riesce a capire la grammatica delle community digitali, TikTok può diventare non la piattaforma che allontana dalla carta, ma una delle strade che portano direttamente allo scaffale.
